About ME


Über mich

Short Bio

I'm Gitta, mother and portrait artist & designer from Thuringia in Germany. Since 2007 I am a freelance artist. Mainly I work with charcoal and watercolor but also with colored pencils, pastels, inks, acrylic and oil paints.

I have never studied art. A good student is far from being a good artist. You can learn different techniques and theories.... ...and the more you practice, the better you will become... but you can't learn talent.

My friend who is a musician once said, "A great musician is not someone who knows the notes exactly and can play an instrument by them.... - A great musician is someone who can just play music with heart & soul by feeling and with eyes closed, without knowing a single note."

I think this explains exactly what I do.


Kurze Bio

Ich bin Gitta, Mutter und Porträtkünstlerin & Designerin aus Thüringen in Deutschland. Seit 2007 bin ich freiberuflich als Künstlerin tätig. Hauptsächlich arbeite ich mit Kohle und Aquarell aber auch mit Buntstiften, Pastellen, Tinten, Acryl- und Ölfarben.

Ich habe niemals Kunst studiert. Ein guter Student ist noch lange kein guter Künstler. Du kannst verschiedene Techniken und Theorien lernen... und je mehr du übst, desto besser wirst du werden... aber Talent kann man nicht lernen.

Mein Freund, der Musiker ist, sagte einmal: "Ein großartiger Musiker ist niemand, der die Noten genau kennt und ein Instrument danach spielen kann... - Ein großartiger Musiker ist jemand, der Musik einfach mit Herz & Seele nach Gefühl und mit geschlossenen Augen spielen kann, ohne eine einzige Note zu kennen."

Ich glaube das erklärt genau, was ich tue.


My 'Job' Is My Passion

Whether it's traditional realistic art, abstract painting, digital creations, or a mix of all, art is my passion, and for as long as I can remember I have loved drawing and painting, nurturing and developing my talent over the years.

Mein 'Job' Ist Meine Leidenshaft

Egal ob traditionelle realistische Kunst, abstrakte Malerei, digitale Kreationen oder eine Mischung aus allem - Kunst ist meine Leidenschaft, und seit ich mich erinnern kann, habe ich das Zeichnen und Malen geliebt und mein Talent im Lauf der Jahre gefördert und weiterentwickelt.





Since early childhood I was fascinated by painting and creating. And like any little girl, I loved fairy tales. I couldn't read yet myself, but I would spend hours looking at the Grimms fairy tale illustrations by Lea Grundig. They were so detailed and perfect....

I was especially in love with her black and white illustrations. There was no color, and yet the drawings were so masterful and enchanting. ❤️

Each time I wondered how anyone could manage to create something so beautiful using only black and white.

At some point, I wanted to be able to draw as beautifully as they did....

So my first "artworks" were princesses in beautiful dresses, and even then I dabbled in details.

However, my penchant for princesses did not please all kindergarten teachers in the former GDR.... 😂 But most people affirmed me in what I was doing.

At the age of 8, I painted my first self-portrait at school and, thanks to my art teacher, Mr. Sommer, I was awarded and my painting was exhibited in the museum.

Mr. Sommer encouraged my talent, and he was what I guess they call a "mentor" to me today.

My beloved grandma was THE person who always believed in me, and because of whom I believed and still believe in myself. ❤️

But Lea Grundig was the first real inspiration in my early life and continues to shape my work to this day....

some early works

Lea Grundig Illustration

 

My sister - my first portrait (8y)

 

Seit frühester Kindheit war ich fasziniert vom Malen und Kreieren. Und wie jedes kleine Mädchen liebte ich Märchen. Ich konnte selbst noch nicht lesen, aber ich betrachtete stundenlang die Grimms Märchen Illustrationen von Lea Grundig. Sie waren so detailliert und perfekt...

Besonders ihre Schwarzweiß Illustrationen hatten es mir angetan. Da war keine Farbe, und dennoch waren die Zeichnungen so meisterhaft und bezaubernd. ❤️

Jedes mal fragte ich mich, wie man es fertig bringt, nur mit schwarz und weiß so etwas Schönes zu erschaffen.

Irgendwann wollte ich genauso schön zeichnen können wie sie...

Meine ersten „Kunstwerke“ waren also Prinzessinnen in schönen Kleidern, und schon damals versuchte ich mich in Details.

Mein Hang zu Prinzessinnen gefiel in der damaligen DDR allerdings nicht allen Kindergärtnerinnen... 😂 Aber die meisten Menschen bekräftigten mich in dem was ich tat.

Mit 8 Jahren malte ich mein erstes Selbstporträt in der Schule und wurde dank meines Kunstlehrers, Herrn Sommer, ausgezeichnet und mein Bild im Museum ausgestellt.

Herr Sommer förderte mein Talent, und er war für mich das, was man heute wohl einen „Mentor“ nennt.

Meine geliebte Oma war DIE Person, die immer an mich geglaubt hat, und wegen der ich selbst an mich glaubte und noch immer glaube. ❤️

Aber Lea Grundig war die erste echte Inspiration in meinem frühen Leben und prägt meine Arbeit bis heute...



Although I love to keep trying out new techniques and media, my love for black and white has remained. I managed to combine this love and my fascination for details in my portraits.

 

Obwohl ich es liebe, immer wieder neue Techniken und Medien auszuprobieren, ist meine Liebe zu schwarz und weiß geblieben. Es gelang mir, diese Liebe und meine Faszination für Details in meinen Porträts zu kombinieren.

 



Besides pencil and charcoal, I like to work with watercolor.

It fascinates me that, for one thing, you can't really correct anything.... not simply erase as with pencil or charcoal.... and for another, inspiration overtakes me as I work. No matter how you plan a piece of art at the beginning, I'm often surprised at how color gradients and color blends have just created something without any real input from me. 

In the end, everything is uniquely beautiful and nothing like I expected.

 

Neben Bleistift und Kohle arbeite ich gerne mit Aquarell.

Es fasziniert mich, dass man zum einen nichts wirklich korrigieren kann... nicht einfach wegradieren wie bei Bleistift oder Kohle... und zum anderen überkommt mich die Inspiration während der Arbeit. Egal wie man ein Kunstwerk zu Beginn plant, oft bin ich überrascht, wie Farbverläufe und Farbverschmelzungen gerade etwas kreiert haben, ohne mein wirkliches Zutun. 

Am Ende ist alles einzigartig schön und nicht wie erwartet.



Commissioned portrait work, nude painting, animals and pets, all kinds of landscapes, still life, floral -and botanical art, celebrity portraits, abstract art, cartoons or special illustrations (book design for publishers or various types of media such as music CD covers) are now part of my work as an artist.


Porträt Auftragsarbeiten, Aktmalerei, Tiere und Haustiere, alle Arten von Landschaften, Stillleben, florale -und botanische Kunst, Promi Porträts, abstrakte Kunst, Cartoons oder spezielle Illustrationen (Buchdesign für Verleger oder verschiedene Arten von Medien wie Musik-CD-Covers) sind heute Teil meiner Arbeit als Künstlerin.




I work in many different mediums such as charcoal, pencil, pastel, ink, oil, acrylic, watercolor, pen, crayons, chalk.... and love to experiment with Gimp when I mix original art with digital art to create special designs for art prints.

People often say about artists - he or she doesn't have their own style yet and therefore no recognition value.... But I find this thinking very stuffy and unartistic. It is much more exciting to rediscover yourself again and again, without having to stop at any style border.

 


Ich arbeite mit vielen verschiedenen Medien wie Kohle, Bleistift, Pastell, Tinte, Öl, Acryl, Aquarell, Stift, Buntstiften, Kreide... und liebe es mit Gimp zu experimentieren, wenn ich Originalkunst mit digitaler Kunst mische, um spezielle Designs für Kunstdrucke zu erstellen.

Oft sagt man über Künstler - der oder die hat noch keinen eigenen Stil und somit keinen Wiedererkennunswert... Aber ich finde dieses Denken sehr spießig und unkünstlerisch. Es ist viel spannender, sich immer wieder neu zu entdecken, ohne an irgendeiner Stil-Grenze stehen bleiben zu müssen.



I think art is always relative and has a certain uniqueness for the eye of the beholder.

They say - an artist paints what he sees, feels and imagines.... So in a way my artworks are reflections of my soul, inspired by the sources of my life, impressed by my fascination for details and expressed, created and immortalized by the hands of my heart. 🎨❤️

 

If you would like to learn more about my work or think about putting your trust in my talent, just contact me and give me a chance to convince you.

Thank you so much for taking the time to stop by. 😊🙏

Gitta x

Ich denke Kunst ist immer relativ und hat eine gewisse Einzigartigkeit für das Auge des Betrachters.

Man sagt - ein Künstler malt, was er sieht, fühlt und sich vorstellt... Also in gewisser Weise sind meine Kunstwerke Reflexionen meiner Seele, inspiriert von den Quellen meines Lebens, beeindruckt von meiner Faszination für Details und ausgedrückt, geschaffen und verewigt von den Händen meines Herzens. 🎨❤️

 

Wenn Sie gerne mehr über meine Arbeit erfahren möchten oder darüber nachdenken, Ihr Vertrauen in mein Talent zu setzen, kontaktieren Sie mich einfach und geben mir die Chance, Sie zu überzeugen.

Vielen lieben Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, vorbeizuschauen. 😊🙏

Gitta x